Een van de eerste dingen die je leert bij het gebruik van flitsers, zijn de voordelen die ze hebben ten opzichte van constant licht.Hier zijn de redenen waarom het gebruik van constant licht in de studio beter kan zijn dan flitsers.Opmerking: sommige afbeeldingen zijn NSFW.Er zijn enkele fotografiegenres waarvoor je gewoon flitsers moet gebruiken, omdat je de scherptediepte nodig hebt die je krijgt door te fotograferen met f/11 of je moet beweging bevriezen met een snelle flitsduur.Als u echter een portret maakt, wilt u misschien de voordelen van het gebruik van LED's overwegen.Ik nam contact op met de retoucheermeester die fotograaf-meester Pratik Naik is geworden, die dit jaar voor de meeste van zijn projecten met LED's heeft gefotografeerd om zijn perspectief te krijgen.Iemand die jarenlang heeft geboord tot in de kleinste details van high-end schoonheid, mode en redactionele opnamen die zijn verlicht met flitsers, ik dacht dat hij de beste persoon zou zijn om te praten over de effecten die het wisselen van lichtsystemen zouden hebben op de uiteindelijke Product.Eerst volgen hier enkele dingen die u moet weten over het gebruik van LED's.LED's zijn aanzienlijk minder krachtig dan flitsers, die ernstige beperkingen met zich meebrengen.Buiten zul je er niet veel aan hebben, tenzij het erg donker is.Binnen fotograferen in het donker vereist een hogere ISO en een groter diafragma.Maar het geeft je een andere look.In plaats van het scherpe uiterlijk van fotograferen met f/8 met precieze schaduwen, worden je foto's zachter door te fotograferen met diafragma's zoals f/1.8, en je kunt zelfs wat bewegingsonscherpte in je foto's krijgen omdat je sluitertijd weer belangrijk is. in tegenstelling tot fotograferen met flitsers, waarbij u vertrouwt op de flitsduur in plaats van op de sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen.Het is een artistieke keuze die je in je arsenaal moet kunnen hebben.Een van de voor de hand liggende effecten van constant licht is de situatie "wat je ziet is wat je krijgt", waarbij je precies kijkt naar wat het uiteindelijke beeld zal zijn.Als je een beginner bent, kan dit handig zijn om je te helpen de precieze hoeken van verlichtingspatronen op het lichaam van mensen te begrijpen.Je kunt dat tot op zekere hoogte nabootsen met modelleringslichten van flitsers om een ​​idee te krijgen van waar het licht het model zal raken, maar de modelleringslichten zijn meestal niet erg fel en ze geven je geen volledige definitieve look totdat je raakt de sluiter.Wat je ziet is wat je krijgt met LED-verlichting in de studio.Dit wordt een enorme factor wanneer u video opneemt in uw opnames.Je video's en je foto's zullen op dezelfde manier verlicht worden zonder dat er lichten worden verplaatst of vervangen.Of het nu voor Reels op Instagram is, of TikTok-video's, of gewoon om content op YouTube te maken, video is een steeds belangrijker troef om vanuit professionele shoots aan klanten te kunnen leveren.Zelfs als je een menselijke lichtmeter bent en al precies weet hoe de opname eruit zal zien voordat je de sluiter indrukt, kun je geen kwaliteitsvideo krijgen met behulp van modelleringslichten van flitsers.Het zorgt ook voor een indrukwekkendere BTS als de BTS-beelden precies vastleggen wat de fotograaf ziet.Constante lampen hebben ook geen oplaadtijd.Dat betekent dat je snel kunt fotograferen en geen enkele opname hoeft te missen.Dit is handig bij het vastleggen van emoties.Een van de belangrijkste dingen die ik van Peter Hurley heb geleerd, is dat de meest oprechte glimlach direct na een lach komt.Het kunnen vastleggen van kleine momenten zoals een glimlach, of haar dat perfect voor het gezicht valt, of de kleine openhartige momenten tussen poses is soms het belangrijkste.Als je een flits maakt met 11 frames per seconde om te proberen een echte glimlach vast te leggen, zal die glimlach heel snel verdwijnen.Het hebben van een model naast constant licht heeft ook invloed op de anatomie van het oog.Als je constant licht gebruikt, vernauwen de pupillen en krijg je meer kleur in de ogen van de iris, wat een prachtige look creëert die je niet kunt repliceren met flitsers.U wilt oppassen dat het licht niet te fel is, zodat u uw model niet verblindt.Vernauwde pupil door constant licht betekent dat de iris prominenter is en je meer kleur in het oog krijgt.Dit is een van de grootste problemen met LED.Stroboscopen hebben universele bevestigingen en u kunt softboxen, stripboxen en reflectoren en paraplu's in verschillende vormen en maten gebruiken en u kunt kiezen uit een grote verscheidenheid.Met LED's zijn uw opties over het algemeen anders vanwege de vorm van de lichten.Er zijn over het algemeen twee soorten LED's: de kleine lampjes die over een oppervlak zijn gerangschikt, zoals een paneel of een strip in een buis, en chip-on-board (COB) LED's met een grote enkele bron.Als je lampen over een paneel zijn verspreid, dan wil je waarschijnlijk alleen een paraplu kunnen gebruiken.Aan de andere kant hebben veel COB-lampen, omdat ze meer lijken op de behuizing van een flitser, universele bevestigingen zoals een Bowens-vatting, en je kunt ze gebruiken met al je modifiers.Maar de vreemde vorm van de lichten is ook iets dat ze een voorsprong geeft op flitsers.Verschillende bedrijven maken bijvoorbeeld kleine lichtbuizen op batterijen of led-panelen ter grootte van een telefoon.Dit zijn geweldige accentlichten die je in een scène kunt verbergen en lichthoeken kunt krijgen die je gewoon niet zou kunnen krijgen met een flitser.Evenzo, omdat LED's zo weinig ruimte innemen, zijn ze perfect voor creatieve toepassingen zoals nepvensters.Een nepvenster van 10' x 10' dat alleen mogelijk is gemaakt door LED's te gebruikenVerlichting is een wederzijdse liefde van alle fotografen.Ik denk dat het onze liefdestaal is, en de keuzes van vandaag verwennen ons echt.Of het nu gaat om flits, omgevingslicht of constant licht, ik denk dat ze elk hun unieke voordelen hebben op basis van je opname.Specifiek gesproken over constant licht, er zijn een paar redenen waarom ik ze graag voor veel van mijn shoots gebruik.Hoewel ik begon met flitsen en ambient, begon ik me onlangs te realiseren dat constant licht een heel belangrijke rol speelt in mijn werk.Ik vind het prettig dat ik veel sneller kan instellen.Als ik mijn verlichting 'on the fly' aanpas, hoef ik geen testopnames te maken omdat ik de aanpassingen live kan zien.Als ik spiegelloos fotografeer, laat het LCD-scherm me precies zien wat ik ga vastleggen.Deze twee dingen maken het erg snel en plezierig.Dus uiteindelijk schiet ik sneller en als resultaat blijft de energie op de set stromen.Het helpt bij het vastleggen van de mooie momenten die je anders misschien niet zo vaak zou ontdekken tijdens het testen.Ook al ben ik snel met het opzetten van mijn flitsopstellingen, het is nog steeds een beetje moeilijk te verslaan met hoe snel directe feedback is met constant licht.Het nadeel is natuurlijk dat je echt niet kunt fotograferen met f/11 of iets anders zonder een hoop vermogen, in welk geval ik flitser zou willen gebruiken.Dus voor deze omgevingsopstellingen gebruik ik meestal f/4 en lager.Ik kies tussen wat ik gebruik op basis van de scherptediepte die ik wil.Door onlangs te upgraden naar mijn R5, heb ik eye-AF betrouwbaarder kunnen gebruiken en het versnelt het nog verder.Bij het vastleggen van emoties weten we allemaal hoe belangrijk het is om alles te verminderen dat tussen de energie van het onderwerp en uw tijd komt om het vast te leggen.Het bespaart ook kosten op studiotijd als je ooit huurt!Telkens wanneer ik mooie opstellingen heb met veel kleur en warmte, zet het de toon en communiceert dat visueel.De modellen waarmee ik werk hebben de neiging om dat te gebruiken, en ze voelen sneller aan wanneer ze de sfeer van de verlichting voelen.Het is niet iets dat ik had verwacht dat het zou gebeuren.Ik vind het ook geweldig dat ik de genuanceerde verschuiving in schaduwen en hooglichten kan zien en hoe het op mijn onderwerp valt.Als het niet perfect is, kan ik nauwkeurige aanpassingen maken.Natuurlijk kun je dat ook doen met flitser en het instellicht, maar ik weet dat de vastgelegde afbeelding geen exacte weergave zal zijn van wat ik zie, dus er komt wat meer speling bij kijken.Ik fotografeer ook vaak met f/1.2, en door de constante lichten kan ik een vrij laag vermogensniveau bereiken om daar te werken.De stappen van verandering zijn meteen visueel waarneembaar, zoals eerder vermeld.Een ander nadeel is echter dat als de scène waarin ik me bevind vrij veel omgevingslicht heeft, ik ermee zou vechten, dus controle over het gebied is erg belangrijk bij het beslissen over de verlichting.Ik gebruik ambient vaak ook als vulling in deze scenario's.Ik denk dat het belangrijkste element tegenwoordig is dat ik foto's en video's maak en tussen de twee wissel.Als een model stroomt en ik hou van een bepaalde beweging die ze deden, schakel ik over naar video en laat ze het snel herhalen.Het houdt de energie en stromen heel natuurlijk, en ik hoef mijn opstelling ook niet te veranderen om video te maken.Het past perfect bij de foto's.Het ziet er ook fantastisch uit voor BTS-beelden als ik een videograaf op de set heb of wanneer een teamlid de foto's maakt!Ik gebruik graag verschillende apparaten.In deze specifieke reeks afbeeldingen en video gebruikte ik een set Aputure 200x-lampen, dit zijn tweekleurige LED-lampen.Ik heb ook een Nanlite FS300, mijn sterkere draagbare lamp die ook geen ballast nodig heeft.Gewoon aansluiten en spelen!Ze nemen elk een Bowens-vatting en mijn favoriete modifiers zijn meestal een fresnel-lens en diepe paraplu's.Ik ben dol op de fresnel vanwege het vermogen om de verspreiding van licht echt te beheersen en hoe zelfs de verspreiding zonder een merkbare hotspot is, terwijl het toch een behoorlijk hard licht is.Ik ben ook dol op de diepwitte paraplu's van Elinchrom (die ik ook voor mijn flits gebruik), die me prachtig zacht licht en een geweldige spreiding geven!Ik gebruik ook kale "lampen" of met een verscheidenheid aan reflectoren als ik meer efficiëntie in de output wil.NSFW.Afbeeldingen geleverd door Pratik NaikNSFW.Afbeeldingen geleverd door Pratik NaikAfbeeldingen gebruikt met toestemming van Pratik NaikJeff Bennion is een portretfotograaf uit San Diego, gespecialiseerd in boudoir- en modefotografie.Hij is eigenaar van Ignite Studio, de mooiste studio ter wereld.Hij is ook een advocaat met een vergunning in Californië.Een goed artikel, goed gedekt.Zou het interessant zijn om te weten met welke ISO/sluitertijd de opnamen zijn gemaakt?Goede modifiers hebben de neiging om lichte kracht te eten, ik denk ook dat met roosters er weinig kans is om constant licht te gebruiken.Dank u.Ik gebruik een 35 1.8 voor 99% van mijn foto's.Ik heb meestal een sluitertijd van 1/250 en een ISO tussen 200 en 600. In volgende artikelen over verschillende LED-opties zal ik veel meer in detail treden.De exif-gegevens zijn aanwezig in de afbeeldingen.Slechts een kleine greep, de eerste afbeelding is 1/80 sec, f1.8, ISO 100. Nog eens 1/200 sec, f1.2, ISO 125. En 1/250 sec, f1.2, ISO 160.Wijd open fotograferen met ondiepe focus is een goede techniek en dat geldt ook voor fotograferen op f8 of f11.Het hangt af van welke look je wilt, de ondiepe focus-look is nu populair.Voldoende licht met LED's om op f11 te fotograferen, zal het model niet gelukkig maken.En ik zou dolgraag de 10x10 voet LED raamwand willen zien!!Maar waarom zou het anders zijn dan een 10x silk met flitser te gebruiken?Mijn oude studio had een rollende muur met een nepvenster en ik zou er een flitser doorheen schieten.Ik haatte het.Het was een worsteling om ruimte achter het raam te krijgen om de flits het valse raamkozijn gelijkmatig te laten vullen.Het was gewoon een verschrikkelijk inefficiënt gebruik van de ruimte.Bovendien was het nutteloos voor video.Op dit moment heb ik een nepraam van 10x10 dat tegen de muur staat en uitsteekt, misschien centimeters van de muur af, samen met de dikke gordijnen die ik heb.Mijn andere raam is 15 voet lang en 7 voet breed.Spoel ook tegen de muur.Zet je er zomaar 10 meter generieke ledstrips achter?of meerdere COB's?Ik vraag me af wat voor warmte ze genereren...Ja, ongeveer 80 voet lichtbalken.Ze geven geen merkbare warmte af.Ze worden een beetje warm, dat is alles."Dit is een van de grootste problemen met LED. Strobes hebben universele bevestigingen en je kunt softboxen, stripboxen en reflectoren en paraplu's in verschillende vormen en maten gebruiken met een grote verscheidenheid om uit te kiezen. Met LED's zijn je opties... "Uw optie is om creatief te worden en manieren te bedenken om licht aan te passen op een manier die U voor ogen heeft en creëert, in plaats van te vertrouwen op dezelfde oude softboxen enz. En dat zal het verschil maken in de wereld voor uw verlichting.En als je wat ideeën/inspiratie nodig hebt, doe dan bijvoorbeeld @filmlights op Instragram en leer hoe de echte lichtgoeroes het doen (voor films).Tip: ze gebruiken zelden softboxen.Rechts.Dat is een van mijn favoriete dingen over LED's.Ik maak niet veel foto's van "persoon die daar op wit papier staat".Mijn studio gebruikt twee grote nepvensters voor het meeste licht.Ik heb een kroonluchter, lichtbalken aan een muur, andere opstellingen die alleen mogelijk worden gemaakt door de niet-standaard lichtvormen waarmee ik lichten op verschillende plaatsen kan verbergen en unieke opstellingen kan krijgen.In latere artikelen ga ik hier veel dieper op in.Interessant!En een geweldig inzicht in een andere benadering van bliksem.Wat mij het meest fascineert, is dat men omgevingslicht kan manipuleren of nabootsen.Bedankt, Jeff, voor dit goed geschreven artikel en voor het delen van je ervaringen.Proost!Bedankt voor het lezen en je vriendelijke woorden.Ik ga een hele serie maken over creatieve dingen met verlichting. Ik heb foto's waarop het gebruik van LED's en ze op verschillende plaatsen te verbergen of ze door bepaalde dingen te laten hangen, zoals lampen of kroonluchters, het effect kan geven dat het licht uit die bron komt .Ik ben dol op LED-verlichting en het is de sleutel tot veel van wat ik doe en ik ga het binnenkort allemaal opmaken met foto's, details en diagrammen."Er zijn bepaalde genres van fotografie waarvoor je gewoon flitsers moet gebruiken, omdat je de scherptediepte nodig hebt die je krijgt als je foto's maakt met f/11 of omdat je beweging (kinderen) moet bevriezen met een snelle flitsduur. als je een portret maakt..."Ik maak altijd portretten - familieportretten - en ik heb altijd kleine diafragma's en goede actie-stopmogelijkheden nodig.Ik heb ook genoeg stroom nodig in een grote softbox om een ​​heel gezin te verlichten voor die kleine openingen.Dus ik zou niet zeggen, "...elk soort portret..."naarmate LED's krachtiger en kosteneffectiever worden (Aputure heeft de LS600D op 600 watt en nu ook de LS1200D op 1200 watt) en camera's zo veel beter bij weinig licht, denk ik dat LED's zeker aantrekkelijker zullen worden voor fotografen met foto's ... vooral voor degenen die die doen ook video"Vernauwde pupil door constant licht betekent dat de iris prominenter is en je meer kleur in het oog krijgt."U kunt dit ook bereiken door even met een flitslicht op het gezicht van het model te schijnen voordat u de flitser uitklapt.Sommige flitsen worden donker tijdens de recycletijd, die ook kunnen worden gebruikt.Het is gemakkelijker met constant licht.Gewoon iets om te overwegen - hoewel LED niet zo heet wordt als "hete" lichten (zoals Arri), wordt het wel erg heet.Ik heb gaten door een paar kleurengels gebrand omdat ik de kracht van moderne LED's had onderschat.Ze zijn echt verbeterd.Vooral de COB-lampen.Ze smelten gels voor je ogenEen groot ding met LED's waar u echter op moet letten, is dat niet alle LED's gelijk zijn.Waardeloze LED's kunnen een hel veroorzaken met uw kleurbeheer.Zorg ervoor dat een bepaalde LED zo dicht mogelijk bij 100 CRI ligt voordat u deze gebruikt.Deze video legt het goed uit: https://www.youtube.com/watch?v=_tISsunRpf0Geweldige tip.Dank u.Het is bizar om naar die prijzen te kijken om te zien wat LED's in 2013 kosten. Er zijn zoveel verbeteringen geweest in prijs, functie en kwaliteit.Ik ben blij dat iemand dit ter sprake heeft gebracht.Ik herinner me een voedingsproduct dat een paar jaar geleden in de studio werd opgenomen, waarbij ik een flitser moest verwisselen en een 97 CRI LED moest gebruiken.Ik kon niet geloven hoeveel beter alle groenten en fruit eruit zagen.Het was geen klein verschil.Beide lampen waren daglicht gebalanceerd, maar het leek alsof de hoge CRI LED een breder spectrum van licht toevoegde.Sinds die dag gebruik ik LED's voor de meeste statische productfoto's.Voor degenen die nieuwsgierig zijn naar de mogelijkheid om beweging te stoppen met LED, hier is een shot verlicht met $ 200 aan LED-lampen, alleen in mijn bloedregenbehuizing die ik voor Halloween heb gebouwd.Het is geschoten op 1.8, dus sommige druppels zijn wazig vanwege de scherptediepte.Maar je kunt de druppels zien die in de lucht worden gevangen en de spatten op de hand van het model.Het LED-licht stopte de beweging niet, de sluitertijd stopte de beweging.Uiteraard was de hoogst mogelijke sluitertijd afhankelijk van de eisen aan ISO en diafragma.Ik kan geen familieportretten schieten op f/1.8.Ik zei niet dat de LED de beweging stopte, ik zei dat de beweging werd gestopt tijdens het gebruik van LED.Ik probeer echter niet het argument te maken dat LED voor alles kan worden vervangen.Dat was 1/1600 sluitertijd en 1000 ISO.Ik heb echter nog nooit kinderen geschoten die sneller bewegen dan regendruppels.In ieder geval niet met een camera.Bruh dat is behoorlijk ziek.Goed werk.Waarom overstappen?Waarom het binaire bestand van flitsers of LED's?Het is als het binaire getal van kunstlicht of "natuurlijk" licht.Ik denk dat hoe meer verlichtingsopties je hebt, hoe beter.Trouwens, ik gebruik al jaren modelleerlampen op mijn flitsers om pupillen te verkleinen.Dat en om te helpen focussen.Ik denk dat dit voor de overgrote meerderheid van de mensen helaas binair is, omdat ze alleen budget hebben voor de een of de ander.Goed punt.Persoonlijk heb ik gekregen wat ik nodig heb met betrekking tot flitsers en snelheidslichten, en heb ik net onderzoek gedaan naar LED's.Ik heb een tijdje terug een shoot gedaan met iemand die hun LED's meebracht en ik kon het gebruik zeker zien.Mijn plan is om de komende maanden wat LED's aan te schaffen.Je hoeft niet te wisselen.Je kunt gewoon toevoegen aan je arsenaal.10 'x 10' nepvenster alleen mogelijk gemaakt door het gebruik van LED's Of een groot doek verlicht door de zon, autolichten, stroboscoop, 5k-licht of een andere juiste bron, maar ja met de juiste LED die megakracht heeft, zou je het kunnen laten werkenIk noemde dit hierboven in een van de andere opmerkingen, maar ik had nog een nep-raammuur die op rollen stond en een stroboscoop gebruikte achter het nep-raam.In plaats van vlak tegen de muur te staan, neemt het ongeveer 50x meer ruimte in beslag omdat je achter de flitser ruimte nodig hebt om een ​​gelijkmatige lichtpositie te krijgen.Om gelijkmatig licht over 10'x10' te hebben, heb je veel ruimte en veel licht nodig.als ik een studio zou kunnen betalen, zou ik absoluut continue LED-verlichting gebruiken.Op een dag wel.Op een dag.